中国玉雕艺术评论家 李维翰

一般来说，玉雕与书画，分属于不同的中国艺术门类。

两者虽然貌似关系不大，然而在章法、布局、构图上则有着许多的相通之处。若细究还可以发现，以线作为造型手法的运用，无论是书画艺术，还是玉雕艺术，不仅都是最古老的表现形式，还有着相互的融汇与借鉴。尤其是玉雕的线的阳起与阴刻，更是与书画创作的表现手法交相生辉，形成了东方艺术独具魅力的一道造型风景线。

爱莲说（独山玉）创作：刘源远

予爱莲（独山玉）创作：刘源远

河南籍玉雕大师刘源远，近年来一直痴迷研习利用玉石的天然纹理，巧思构图，将绘画手法融入玉雕的平面雕琢，运用“线”的表现力，创作了一批风格新颖的作品，独辟蹊径地走出自己与众不同道路。

据我了解，刘源远的创作是下了功夫的。他不是简单地以平面雕刻来表现绘画的效果，而是以朴素的唯物主义美学理念为指导，专注地研究当代国际化平面设计的原理及绘画艺术的"师造化"理论，探索玉雕平面雕刻的表现规律，在实践中逐渐体会到：“艺术的创作来源于对大自然的师从，但是自然的美并不能够当然地转换为艺术美。促成这一转化，艺术家内心的情思铺设是不可或缺的核心环节。谁在这个环节上做出成就，谁也就更能够贴近天人合一的鬼斧神工。”

这是刘源远创作的悟道。我以为，达到这一点是难能可贵的。

基于此，他在探索中尝试以“点线影刻”的平面玉雕方式，将国际流行的平面设计思想与玉雕的“线”刻、“点”琢相融合，花费了大量的时间潜心钻研，不惜寻师问道，跨界汲取营养，终于在平面玉雕作品的创作上有了新的突破。

他的“点线影雕”近作，涉猎题材广泛，表现手法新颖，颇具气象，嫣然大观，走出了一条“玉雕的绘画”和“绘画的玉雕”的创作新方向。

归（独山玉） 创作：刘源远

荷风（独山玉）创作：刘源远

细品刘源远的“点线影雕”作品，融汇线刻、影雕、绘画、簿意、工笔、漆画、平面设计等多种艺术元素，其韵味更具书卷气和人文感染力。它不拘泥惯常玉雕的受材料约束而“戴着镣铐舞蹈”的创作局限，在手法的使用上，师法自然，随手拈来，恣意追求天籁灵性，往往在意念闪现之间，便完成了“一苇渡江”。

自在（独山玉）尺寸10 c m×5 c m 创作：刘源远

这样的履新创作，看似轻巧，实则厚发，需要长期的累积与思索。考量的是创作者“读玉”的能力，追求的是驾驭“玉材与题材”的技巧，演绎的是“平沙落雁”“一苇渡江”的绝妙。

愿刘源远的作品继续出奇出新，像他自己的名字那样，汲取丰富的艺术之源，在玉雕的平面创作和人文的绘画素养的结合方面，佳作不断，渐行渐远……

渡系列（独山玉）创作：刘源远